《尤里卡》在线观看和下载

宁静的福音电影。天使漫游人间，抚*伤痛，通往仙境。一种在复沓与跃行间循环往复的奇妙韵律。

@2023 PYIFF. 将北美南美的印第安人连接起来，对比间的差异和类似，从电视里的西部故事撒旦世界到沉闷现实到梦境般的南美雨林伊甸园，暴力和**似乎难以避免。 缓慢，含混与深邃的气质，混合了西部加现实加自然神秘，很适合炫技（非贬义）。 第一段和第三段想到**招待所，而第二段的现实中，连招待所都不存在。 很喜欢警车红蓝光的**处理，印第安姑**表演非常沉稳。***** not time. 算是题眼吧，她曾细细地看过*****. 也许no time的意思不是时间不存在而是什么也做不了，就像头发会变长，白发三千丈…喜欢那段结实挡在人面前的火车。 You will have to improvise. 无奈里也暗示着变化。导演说这个题材打动他的是beauty & darkness，以及生动的人。

四星半。非常精彩的开头，原住民在山顶的吟唱转而成为一部4:3的黑白西部片，然而又让人想到《安乐乡》的父亲寻女故事。第二部分女警的段落回到当下现实，人成为编号，**被归类，暴雪是外部世界的隐喻，暗夜里**弥漫的游乐场/旅馆终究让人失语，最后回到南美的爱情/淘金故事，人变成鸟，物件（羽毛/小刀）在不同时空里流转。利桑德罗·阿隆索还是一贯的缓慢、松散（松弛）、自由，比《安乐乡》进了一步。（映前录像里，导演说这是一部要作为「绘画」看的电影）

票一扫而空，上座率低得惊人，所以票都被明星粉丝们抢走了吧，他们抢票只是为了有张**电影宫的***，方便在园区围观自己的偶像。

#7thPYIFF No.1 拘泥于各部分之间的关系是本片的疑点也是亮点，**却早已由人物道出——“虚拟时间、真实空间”。导演令人拍案叫绝的转场很容易地将观众不自觉的引导到各故事联系的思考陷阱中，但要说各部分逐渐变得“原始”显然是不合时宜的，因为显然第一个是最“野性”的，而第二个的象征——一位女性“收纳”了具有战斗能力的女性和丧失攻击性的男性——母性社会，也颇具有早期社会的遗韵，而也唯有第三部分在原始中能品露出诸如规矩、仪式、财产等具有现代性话语的表征。因此，联系不在于时间，而在于空间（黄/白荒漠—原始森林—逃离），如果说阿邦的记忆是通过森林导向未来，那么阿隆索则是通过森林导向以资本为主导的现代性，原住民在美洲大陆不同空间里遭受到的是一致的——属于自己民族的亚当被耶稣**，耶稣皈依淘金。

B / 有点失望，但前两段连在一起依然完成了对《花月**》的降维打击。极其沉稳地呈现明澈而不可解的目光与面容，简单的空间跳跃便将技术语境、政治语境、叙述语气与人物关系紧密地扣在一起。相比之下第三段对历史的追溯反倒非常生硬，找不到第二段如此扭结一体的高效表达，反而有点低配阿彼察邦……

难以界定类型的影片，三段式，精彩完成度程度，依次递减。第一段，黑白色美国西部片，还原度超高，营救女儿的“赏金猎人”，女儿的枪，最终指向了自己。有趣。第二段，是一个小镇女孩的逃离，告别而后通过某种通灵的仪式，完成了梦的远途。第三段，没有坚持看完，但有导演的执念和视听表达在，**艺术片既视感，南美雨林巡礼，梦的“汇报”，沉缓、疏离。整个片子，很实验性，包括类型的拼凑。

牛仔被女儿朝自己举起的**瞄准，变成小丑。女警在嫌疑人已经**的酒店窗前惆怅，变成落雪。女孩吞下祖父承诺过的**，变成鹳鸟。男人从淘金的雨林出逃，变成匕首。空有一腔英勇，原是错付。惯看人间吵嚷，多有雷同。生在没有可以失去，也无法获得的人生里，为何不掸一掸羽毛，逃出这生为人的转世。

看了25分钟4:3黑白西部片，正在昏昏欲睡之际，突然变成彩色画面，西部片成了电视里的老电影。一下子就清醒了，有点意思。

一个神秘有趣的玩笑，三个没有**的故事。正如片中人物所说，唯有空间是真实的，时间则是人类虚构的，而阿隆索擅长的恰恰就是画外未知的空间和必须经历的时间。